Artículo de opinón del artista Xosé Luis Otero sobre la cultura y el arte en la Eurorregión
La cultura y el arte existen desde el comienzo de nuestra especie. Una pintura rupestre, la danza, la música, una secuela imaginativa de la propia realidad de la vida. El arte y la cultura son vida y libertad, tienen un valor inherente en sí mismos. El valor del patrimonio cultural reside más en el interés del grupo que en el del individuo, como factor de crecimiento.
La economía de arte y cultura es el próximo gran paso en la evolución económica mundial. Creo en el turismo cultural, con la demanda asociada de diversos bienes y servicios a nivel local, actividades culturales que pueden servir como un foro de la industria para llegar a un determinado grupo de consumidores, y participar en un estado de actividad cultural y los valores simbólicos (capital cultural).
El arte y la cultura como experiencias crean economía. Debemos reconocer que las innovaciones, tanto técnicas como organizativas, contribuyen al crecimiento económico. Arte y cultura debieran percibirse para crear ambientes creativos.
El punto de partida es explorar lo que nuestros Gobiernos y municipios pueden hacer para mejorar las condiciones y estimular el arte y la cultura profesional sin ánimo de lucro, hasta hoy financiado por empresas y particulares. El tema de la financiación de la cultura está constantemente actualizado y la última crisis financiera lo ha renovado.
Nuestra cultura se financia directa e indirectamente con apoyo público. Sin embargo, en los últimos años se han tenido que recortar considerablemente los presupuestos culturales. Se trata de mejorar la eficiencia socio-económica.
Los excedentes de las loterías estatales financian la cultura desde hace años en varios países. Así, en Suecia, los juegos financiaron gran parte de su cultura desde la década de 1930 hasta el 2009. Gran Bretaña se unió en el 2011, con el 40% del excedente de la Lotería Nacional (304 millones de £, más de 3.000 millones) para financiar la cultura y las artes inglesas. En Finlandia, en 2011, se invertía el 48% del gasto público en cultura (426 millones de dólares), excedentes del negocio de la lotería. También en Noruega se financiaron de este modo las actividades culturales. Así, en 2012 se asignaron aproximadamente 417 millones a la cultura, con un 30% para construcción cultural (cultura y lugares regionales, así como servicios de mediación para la cultura). En el caso noruego, los fondos derivados del exceso de la lotería se aplicaron a la cultura desde la década de 1980. En Canadá, por ejemplo, existen deducciones de impuestos para individuos por gasto en arte y cultura.
El apoyo público a la cultura en USA es también mucho mayor que en los países europeos. En 2005, fueron donados por la empresa privada unos 13,5 mil millones de dólares (alrededor de 90 mil millones) al "arte, cultura y humanismo". Una de las razones para el cultivo extensivo de los donantes es probablemente el derecho a las deducciones fiscales, disponibles desde 1917. Por cada dólar donado se le da un crédito fiscal de entre 28 y 40 centavos.
Entiendo que el estudio de estas actividades, sus efectos e interacciones, serían de gran interés para los intereses culturales de la Eurorregión. Es necesario apostar por la formación para generar nivel de consumo cultural, pese a contar con presupuestos culturales muy limitados. Necesitamos conocer y reconocer nuestras tradiciones culturales, necesitamos conocimiento histórico, especialmente en tiempos de cambio dinámico. Ya no se trata solo de la identidad nacional, porque ya no solo nos vemos como gallegos y portugueses, sino también como europeos, y también estamos desarrollando nuevas identidades híbridas: estos son desafíos importantes y emocionantes para el siglo XXIHoy en día, tanto los que gestionan el patrimonio cultural como los que participan directamente del arte, atribuyen un valor al acceso al patrimonio cultural en relación con las generaciones futuras. El patrimonio cultural no son solo objetos físicos -tales como esculturas, cuadros, libros y monumentos-, sino también el conocimiento y habilidad en los distintos oficios.
Estoy seguro de que la cultura puede construir puentes aquí, que el arte como lugar de reunión para la sociedad urbana puede ser un medio de creación de identidad en el camino hacia el futuro conjunto de la Eurorregión. El valor del arte y la cultura para nuestra sociedad está lejos de desaparecer, pero la mayoría está de acuerdo con que tiene una importancia fundamental para el desarrollo de Galicia y el Noroeste peninsular.